Дорогие друзья, 15 июля в Белом зале Капеллы Санкт-Петербурга откроет свои двери выставка живописи «С ЧЕГО НАЧИНАЕТСЯ РОДИНА». Вернисаж состоится 16 июля в 18.00, вход свободный.

На выставке «С ЧЕГО НАЧИНАЕТСЯ РОДИНА» восемь талантливых художников — Александр Чувин, Сергей Данчев, Константин Грачев, Иветта Лохматова, Андрей Селенин, Азат Галимов, Иван Журавлев и Артём Тихонов — представят поклонникам искусства свои работы. 

Пейзаж — один из немногих жанров, в котором художник может максимально свободно и полно выразить себя, не оглядываясь на общепринятые нормы в искусстве и обществе. Вечные вопросы, которые волнуют авторов — не только духовный образ природы с красотой её лесов, рек, полей, озёр под необъятным небом, но и стремление увидеть и запечатлеть гармонию между человеком и окружающим его рукотворным миром, который он создавал на протяжении веков. 

На выставке представлены произведения мастеров разных поколений, обладающих различными тематическими и художественными пристрастиями. Самобытность художественного языка и индивидуальность прочтения знакомых зрителю тем и сюжетов, где исполнительское мастерство и выразительность подачи — отнюдь не самоцель, а «инструменты», позволяющие материализовать идею. Здесь можно говорить об общности духовно-нравственных мировоззренческих идеалов авторов в сопричастности судьбе Родины, в тождественном понимании сути и задач пейзажной живописи и прочной связи современных живописцев с вековыми традициями отечественного искусства. 

Возвышенно-поэтическим звучанием наполнены работы Александра Чувина и Сергея Данчева. Призрачно-хрупкой и завораживающей, выглядит природа и живущий с ней в неразрывном единстве человек. Присутствующая в них загадочность превращает изображение в явление сказочного миража, в котором изысканные колористические коннотации органично и естественно передают красоту земного, позволяя по-новому взглянуть на мир. Есть в осознании этого и чувствование тонкой поэтики русской природы, и космизм восприятия отдельного факта в контексте бесконечности вселенной. 

В элегично-торжественной мелодике пейзажей Ивана Журавлёва мир словно замер в таинственном звучании тишины. Типичные мотивы храма и поля с подсолнухами становятся собирательными символам родной земли. 

Динамичная, корпусная манера письма соответствует экспрессии картин Иветты Лохматовой и Андрея Селенина. Форсированная мажорность цветовой палитры и импрессионистичность манеры письма наполняет их работы мощным жизнеутверждающим началом. 

С такой же лёгкостью ложатся краски на полотнах Артёма Тихонова — широко и свободно, словно напоенные энергией солнечного света. Их звенящий контрастами, подчёркнуто яркий колорит наполняет радостью свободы и звучит гимном красоте среднерусских речных просторов. 

Пасторальная одухотворенность городских пейзажей Азата Галимова способна вызвать самые яркие литературно-философские ассоциации. 

Поэтическая страстность образного видения и широкий диапазон пластических решений современного прочтения наследия прошлого — определяющие особенности представленных полотен Константина Грачёва. 

В России пейзаж остаётся один из самых любимых жанров. Следуя тенденциям развития мирового искусства представители петербургской художественной школы находятся в непрестанном диалоге с мастерами былых эпох. В уникальной неповторимости видения авторами образов читается не только серьёзное и вдумчивое отношение к реалиям современности, но и бережное отношение к прошлому, умеренный консерватизм подачи, высокий уровень профессионализма и стремление сохранить безупречность эстетического вкуса, характерное для поклонников «чистого» искусства. 

Даты проведения: 15 июля – 3 августа 

Место: Белый зал Капеллы Санкт-Петербурга (наб. реки Мойки, 20) 

С нетерпением ждём встречи!